引言：
琵琶，作为中国古代最具表现力的乐器之一，其在吴厚元的《诉——读唐诗<琵琶行>有感》中的应用，不仅重现了白居易诗作中深邃的情感，也展示了音乐与文学跨时代的完美融合。本曲通过精湛的琵琶演奏技巧和深刻的音乐情感，让听众能够直观地感受到诗中描绘的历史背景和人物心理，引起共鸣。这种将古代诗文与现代音乐结合的创作手法，不仅增强了作品的艺术感染力，还为文化的传承和创新提供了一个平台。通过本曲，我们可以进一步探讨音乐与文化如何在全球化的今天保持其独特性和深远的文化影响力。
一、《诉——读唐诗<琵琶行>有感》中的情感表达与音乐手法
（一）琵琶的演奏技巧与情感传达
在《诉——读唐诗<琵琶行>有感》中，吴厚元精心挑选并运用了多种琵琶演奏技巧以传达琵琶女的情感波折。通过揉弦和推拉弦的技术，作曲家能够表现从微妙的情感细节到强烈的情感爆发。揉弦技术通过变化弦压和手指的速度来产生情感上的波动，为乐曲增添了情感的深度和丰富性。推拉弦则在表达情感上更为直接，通过快速改变音高来模拟情绪的急剧变化，如琵琶女从内心的挣扎到最终的情感释放。
（二）情感与音乐结构的融合
吴厚元在《诉》中巧妙地将琵琶女的情感故事融入音乐结构中，通过乐曲的节奏和强度变化来反映诗中的情感走向。音乐的节奏在反映琵琶女情绪的同时，也描绘了故事情境的变化。例如，当乐曲描述琵琶女内心的孤独与哀伤时，节奏变得缓慢而深沉，音量的减弱使得整个音乐氛围充满了压抑和忧郁。当情感进入高潮，如琵琶女情绪的爆发，乐曲的节奏和音量随之增强，创造出一种强烈的情感冲击感。
（三）情感表达的多样性
在《诉》中，吴厚元巧妙地利用并扩展了琵琶的演奏技术，包括泛音技术和音色处理的创新手法。这些技术的使用不仅丰富了乐曲的表现力，还使作品在情感的表达上更为丰富和多元。通过这种技术的运用，吴厚元展现了音乐中情感与技术的完美融合，进一步强化了乐曲的艺术感染力和情感深度。这种对琵琶演奏技术的创新和发展，展示了作曲家在传统乐器上的深入探索和独特见解【1】。
二、文化传承与跨时代对话：从《琵琶行》到《诉——读唐诗<琵琶行>有感》
（一）文化传承的音乐语言
吴厚元在《诉》中巧妙地结合了古典琵琶演奏技巧与现代音乐理念，以此保留并强化了《琵琶行》的文化精髓。在传统技巧方面，他使用了吟唱、揉弦等技术，这些都是传统琵琶的演奏技巧中的常见技法，用于表达细腻的情感和复杂的故事线。这种古今融合不仅让传统乐器在当代音乐场景中焕发新生，也使得传统音乐能以更广泛的方式被现代听众接受和欣赏。
（二）跨时代的文化对话
吴厚元的《诉》不仅仅是音乐作品，更是一场跨越千年的文化对话。通过琵琶这一载体，吴厚元构建了音乐与文学的碰撞。在他的音乐中，唐代的文学与现代的音乐美学相互碰撞，产生了独特的文化共鸣。例如，他将琵琶行中的“大珠小珠落玉盘”这一句通过现代演奏技巧表达出来，使得这一经典意象在当代观众心中留下了新的印象【2】。此外，通过国际音乐节和跨文化交流项目的参与，这首曲子被更多国际听众所了解，实现了文化的全球传播。
（三）创新与传统的平衡
琵琶独奏曲《诉——读唐诗<琵琶行>有感》由中国作曲家吴厚元创作，灵感来自唐代白居易的《琵琶行》。这部作品通过琵琶的演奏深刻展现了琵琶女的复杂情感及白居易对人世沧桑的感受。吴厚元利用吟、揉、推、拉等琵琶技巧，将古诗的情感与现代听众的感知融合，曲中抒情与情绪迸发段落交替，展示了琵琶女的内心世界和时代背景。该作品不仅传承了文化，也深刻表达了对人性和社会的理解，是一次跨时代的文化对话。这种将古典诗文与琵琶音乐结合的创作手法，不仅增强了艺术感染力，也为文化传承与创新提供了平台，让我们探讨在全球化今天音乐与文化如何保持独特性和影响力。
表1：中国传统乐器演奏会参与人数统计
通过分析这些数据可以观察到，随着时间的推移，越来越多的人参与到传统乐器的音乐会中，显示出传统音乐在现代中国社会中依然有着非常高的文化价值和吸引力。
三、音乐与诗歌的融合：探析《诉》中的艺术表现力
（一）音乐与诗意的完美交融
《诉——读唐诗<琵琶行>有感》通过吴厚元的精心编排，实现了音乐与《琵琶行》诗意的深度融合。音乐作为一种强有力的表达手段，不仅复现了诗中的情景，还加深了诗歌情感的层次。琵琶的旋律与白居易诗中的叙述形成了密切的对应关系，每一个音符都仿佛在诠释一个诗意图象或情感波动【3】。音乐的节奏、强度和旋律的变化，都精确地与诗歌中的情感波动同步，为诗歌的叙述增添了视听上的丰富性。这种融合不仅让古典诗歌在现代重新焕发活力，也使得传统与现代、东方与西方之间的艺术交流更加流畅。
（二）诗中意象的音乐表现
在《诉》中，吴厚元利用琵琶特有的音色和演奏技巧，将《琵琶行》中的多种意象如秋风、离别、泪水等，转化为具体的音乐语言。通过不同的演奏技巧，如轮指、揉弦、颤音等，吴厚元成功地表现了诗歌中的情感色彩和意境深度。这些技术的应用不仅使得诗歌的意象在听觉上得到了真实的复现，还在情感上与听众产生了强烈的共鸣。音乐中的每一处细节都与诗歌的内容密切相关，使得诗歌的古典美学通过现代音乐的形式得以传递，并触及现代听众的内心。
（三）现代听众的视听体验
《诉》的演绎不仅是一种文化的再现，也是一次全新的视听体验。吴厚元通过现代音乐的元素，将古典琵琶音乐转化为一种多感官的现代艺术形式。这种新颖的演绎方式极大地扩展了传统音乐的表现力和感染力，使得古典诗歌与现代艺术形式之间建立了一种新的连接。现代听众通过这种交融的艺术体验，不仅能够欣赏到琵琶音乐的美妙旋律，还能深入理解和感受到唐代诗人的情感世界和艺术魅力，实现了一种时空跨越的文化和情感交流。
结语：
《诉——读唐诗<琵琶行>有感》不仅是对唐代经典诗歌的音乐再现，也是对传统琵琶艺术的现代诠释。吴厚元通过这首作品展示了如何通过音乐细腻地描绘和传达古代文学中的复杂情感，同时也探索了音乐与文学的深层次融合。此作品不只是一次文化的传承，更是一种艺术上的跨时代对话，通过这种跨界的艺术形式，使得古典诗歌在现代社会中焕发新生。
参考文献：
[1] 关睿.淺析琵琶曲《诉-读唐诗<琵琶行>有感》的艺术处理[J].戏剧之家，2017，04.
[2] 王袁.《琵琶行》音乐描写及意蕴赏析[J].语文建设，2017，07.
[3] 崔婧.琵琶曲《诉-读唐诗<琵琶行>有感》的审美研究[J].艺术评鉴， 2017，06.