前言
语言是人类沟通交流的桥梁，同时也可以使人类内心丰富的情感得以表达，而语言悠久的发展史中，建立起了一个较为完整的语言文化体系，从而使语言艺术得到呈现。英语作为国际通用语言之一，具有独特的表达方式，因此，在英语文学的创作中有着丰富的艺术表达形式。本文主要探讨英语文学中的语言艺术。报道如下。
1 简述英语文学及语言艺术
1.1 英语文学
以广义而言，英语文学是指用英语创作而成的文学作品，而作者不一定来自英格兰，如《吉姆爷》的作者约瑟夫·康拉德是波兰人，他的作品却被现代西方评论界视为英国小说史上的一座丰碑[1]。英语文学的发展史非常悠久，其可追溯到威尔士和罗马时期，这一阶段可以说是英语文学的开端，而后到中世纪文学，一直到文艺复兴时期，该时期属于英语文学的发展巅峰，出现了较多的文学作家，例如著名作家威廉·莎士比亚，随后到新古典主义时期，该时期的英语文学作品具有独树一帜的风格。英语文学在维多利亚时期有了较大的发展，在这个时期小说成为英语文学的主流形式。在英语文学的发展过程中，无论是小说还是英文诗歌，实际上大致还是作者为了表达某种情感或思想，其中涉及到当时环境和时代的特点，而英语文学的价值恰好在于这种符合时代特征的环境和思想描述。因此在英语文学创作过程中，作者往往会利用各种表达方式，从而烘托出时代气氛，并将自身浓烈的情感注入其中。例如在埃兹拉·庞德的《In a station of the metro》中写到“The apparition of these faces in the crowd，Petals on a wet, black bough.”这首诗仅仅只有简短的两行，甚至还不能构成完整的句子，但却似乎浓缩了整个世界，“人群中这些面孔幽灵一般显现，湿漉漉的黑色枝条上的许多花瓣。”作者将一幅构图生动、色彩丰富的画面展现了出来，作者想要表达的是绝望亦或是希望，是厌恶亦或是思考，在地铁站台上有成千上万的人，然而却有着同一副面孔，那是麻木的面孔，屈服世界的面孔，也是令人窒息的面孔，然而后半句的花瓣却代表着世界仍未完全绝望，还残存着一丝希望，而正是这一缕希望或许能够为整个世界带来春天。这首诗是作者在地铁车站时的一段经历有感而写，虽然简短，却表达了诗人浓烈的情感，同时这首诗也是一首典型的意象诗。通过意象来表达诗中的情感。
1.2 语言艺术
我们通常认为自然万物皆有其语言，这里的语言其实指的是一种交流方式，也是语言最基本的作用，然而人类的语言却最为特殊，是脱离混乱的、有序的，能够清晰描述大部分事物。除正常交流的外，人类还挖掘了语言的潜在作用，通过多种组合方式，形成了丰富的表达体系，进而发展为语言艺术。并且语言应该是一门发展中的艺术，伴随着时代的变化，语言艺术也更加丰富[2]。语言艺术应当是具有灵活性、生动性的，语言的上述特点，决定了文学作为语言艺术的多种特性。基于文学作品形象感知的间接性，环境和事物本身的差异也会对所表达的艺术情感产生影响，所以当作者在进行文学作品的创作时，通常会通过语言艺术来呈现不同的情感特征，因此当读者在阅读文学作品时，自然能感受到作品中蕴含的不同情感。而从英语这一语言的发展历史上来看，英语同样具有各种语言特征，包括幽默、含蓄、讽刺等，将这些语言艺术特点应用在英语文学中，则可以更好地表达作者的情感和思想。
2 分析英语文学中的语言艺术应用
2.1 英语文学中的意象性
意象是文学作品中客观物象和主观情思融合一致而形成的艺术形象，而在英语文学中同样有大量对意象的刻画[3]。作者往往会有意识地创作一个能够推进作品情节的情境，从而使阅读者的思维随着情境的变幻而转变，在一定程度上调动了阅读者的兴趣。通过作者对语言的充分运用，从而塑造出具有独特性格的角色及对环境的渲染和情节的刻画，能够让读者的心情随着情节的推动而悲伤或欢快，沉迷在文学作品的故事和人物中。英语文学作品有很多类型，但一部好的作品中，必然承载着作者的思想和情感，也是对现实社会的映射，或是对时代的控诉，或是对未来的期望。例如法国著名文学家维克多•雨果在其1862年发表的长篇小说《悲惨世界》中，主要是对十九世纪初期，也就是拿破仑战争及之后十几年时间的法国社会的描写。其中贯穿整本书的冉阿让，社会的不公让他内心的希望之火快要熄灭，然而在宽大为怀的主教循循善诱下，冉阿让坚守了本心，从此做一个诚实、正直、善良的人，通过对冉阿让的刻画，体现了作者对时代的悲哀，同时也对美好的向往，期望世界能够有心向光明的人，一起互帮互助，从而创造一个善良、和睦、光明的世界[4]。语言艺术的意象性在英语文学中有诸多体现，其意义在于可以帮助读者更好的去进行联想，而对于创作者而言，则有助于使情感的表达更加形象，立体，而并非干瘪的陈述句。因此读者在进行英语文学的阅读时，把握其中的意象性，便可以更好地了解作者创作情感。
2.2 英语文学中的生动性
生动性的塑造，是文学创作中非常关键的部分，而在英语文学中，为了保证文学的生动性，作者通常会通过语言去刻画动态的人物形象，并加强故事的多样性，使故事中的世界千姿百态，从而让阅读者仿若身临其境，能够感受到书中的天地，与书中的人物对话[5]。这就要求作者有极为丰富的见识和优秀的文笔，在文字的描述下，使作品充满灵动和艺术，从而获得读者的喜爱。例如在刘易斯•卡罗尔所著的《爱丽丝漫游奇境》中，作者通过对各种美妙而又怪诞的故事描述，将一个个神奇的事物灵动地展现在读者眼前，比如会说话的兔子、动不动就砍人的红桃皇后等，还有各种各样的魔法。在此作品中，作者对文字的运用灵活多变，通过各种描写手法和丰富生动的语言，使各种神奇的事物跃然纸上。在简•奥斯丁所著的《傲慢与偏见》中，作者通过细腻的文笔对女主角伊丽莎白爱情的描绘，从而反映出当时社会的特征。在查尔斯•狄更斯所著的《雾都孤儿》中，作者通过生动灵活的文笔描述了主人公奥利在孤儿院长大，经历学徒生涯，艰苦逃难，误入贼窝等无数辛酸，最终在善良人的帮助下，查明身世获得了幸福。作者刻画了几种相互对立的斗争，包括美丑、善恶，而在对邪恶进行抨击的时候，也不忘对人们天性中的善良进行赞扬。为此作者运用各种语言艺术手法对环境进行渲染，对人物进行塑造。比如“天降破晓，第一抹暗淡模糊的色彩，与其说这是白昼的诞生，不如说是黑夜的死亡，软弱无力地在空中闪烁着微光，空气变得分外凛冽刺骨。”这一句实际上是白昼和黑夜的替换，但通过作者的运用语言艺术的刻画，使主人公所处环境氛围变得更加浓烈，同时也更贴切作者所要表达的思想主题。
2.3 英语文学中的情感性
情感和思想的表达是文学作品最主要的作用，对于英语文学作品的创作而言，作者往往会在其中倾注浓烈的个人情感，当读者细细品味时，则会对字句中作者表达的情感有所体会[6]。只有富有情感色彩的文学作品，才能引起读者的共鸣，使读者能够进入作者的内心世界，更好地对作品中的故事进行理解。在巴尔扎克所著的《高老头》中，作者通过对主人公高老头特别的父爱的描写，实际上是控诉了资本主义世界中人与人之间赤裸裸的金钱关系，可以看出作者对社会中金钱至上观念的厌恶。同样在美国作家安德森所著的《小镇畸人》中，作者通过对各类人物的刻画，塑造了一群渴望爱与自由却又疏于交流，不会交流，为自我所隔离的“畸人”形象，其中主要是对美国社会转型阶段的小镇居民的生活和精神状态的描写。
作者通过个性化语言将其中的人物刻画得栩栩如生，表达了作者对爱的渴望的情感。在英语文学作品中，作者通过语言将自己在现实无法述说或无法得到有效回应的情感进行表达，从而体现在作品中的主人公或者是各色各样的人物身上。当读者对作品中人物的遭遇或行为进行解析的时候，就能够理解作者创造中的情感，从而与作者产生共鸣。
2.4 英语文学中的含蓄性
不同的作者在作品中的语言表达风格也有所不一样，或激情昂扬，能够让读者深切地体会到作者的情绪和情感，或含蓄内敛，引起读者无限的遐想，让读者回味无穷。一部分英语文学的作者非常善于利用含蓄的表达方式，一些波澜不惊的故事情节中却隐喻了现实中的道理。比如在海明威的《老人与海》中，作者以含蓄内敛的文字，将其中的一些情感表达出来，文字之间并没有过多的情感宣泄和内心描述，只是对主人公对抗鲨鱼的描写，然而却表达了人类永不屈服的精神。
3结束语
综上所述，在英语漫长的发展进程中，留下了许多经典的英语文学作品，在这些英语文学作品的创作中，涉及到不同背景、不同作者，从而使每一部英语文学作品几乎都具有各自的特色，作者通过对语言艺术的把握，运用不同的表现手法，反映了当时社会的现状以及作者内心的情感。因此，在英语文学的阅读过程中，读者需要对英语文学中的语言艺术进行深刻的分析，才能更好地理解作者创造时的情感和思想。
参考文献
[1] 石磊. 探究英语文学中的语言艺术[J]. 农家参谋, 2019, 613(06):180-180.
[2] 刘怡希. 基于英语语言文学下《老人与海》圣地亚哥人物形象的研究[J]. 读天下(综合), 2019, 000(002):0113-0113.
[3] 倪静. 英语文学中的语言艺术[J]. 文教资料, 2019, 820(10):23-24.
[4] 王若男. 英语文学中的语言艺术探究[J]. 产业与科技论坛, 2020, v.19(15):176-177.
[5] 乔德玉. 基于莎士比亚作品的英语文学探究[J]. 食品研究与开发, 2020, v.41;No.392(19):260-260.
[6] 王梓晔. 在丝绸之路经济背景下英语文学中的语言艺术研究[J]. 今日财富, 2020, 000(002):P.36-36.