传统雕塑通常由木材、石头、泥土和金属制成。木材易于加工，可以加工成形状或突出其自然纹理。但木材只能通过减少雕刻或雕刻来塑造，这就要求作者在造型性能方面有坚实的基础。石雕作品给人一种庄重的平静、深沉、崎岖的感觉。金属材料主要用于雕塑创作，通过铸造、锻造、切割和焊接。金属材料色泽、强度好、牢固稳定。然而，铸造、锻造等方法，使得创作者在后期难以进行重大的变革或调整，高昂的成本也让普通人难以承受。以上三种材料是雕塑创作中应用最广泛的材料，每一种材料都有其不可忽视的优势。此外，雕塑研究与创作中也出现了许多新材料，使雕塑创作更加丰富和流行。
一、废弃材料出现的原因
现代新材料在雕塑创作中的应用可以追溯到20世纪初。随着工业生产的发展，各种技术手段和科技的出现和进步，推动了各种生活用新型材料的发明和应用，很快进入千家万户。20世纪的两次世界大战给人类的思想、身体和物质带来了前所未有的毁灭和破坏。第二次世界大战的重建促进了科学的进步。随着工业生产水平的提高，战后生活质量提高，大量新的废弃物被丢弃。由废弃材料制成的雕塑在内容和形式上往往更为随意和概念化。这些作品中大部分使用随处可见的生活垃圾。随着生活质量的提高，垃圾的数量和种类也在增加。创作者不再将它们用作表达媒介。他们的客观存在是一种工作，是人们生活方式和生活状态的反映。
二、废弃材料运用到雕塑创作中的方法
（一）合理有效地使用材料
在雕塑中，“材料”是设计师用来表达情感、灵感和知识的物质载体。设计师运用不同的材料、不同的知识和经验来创造，形成丰富多彩的风格。由于社会分工和行为习惯，艺术家和材料专家很少长时间坐在一起进行积极有效的物质协调，造成大量的物质浪费。设计师远离社会需要，局限或陶醉于自己的艺术氛围中，难免会失去对社会现状的认识，即艺术与社会的认识。艺术也依附于社会，它必然会随着社会的发展而发展，社会的发展需要沟通或改变，这种变化是观念，是艺术的形式，也是物质的。
当然，随着社会的不断进步和人类思想的不断进化，“绿色设计”的理念已经深入人心。物质不是用简单物质的价值来衡量的。设计的价值在于创造。如果能将其转化为神奇的废弃材料，那么现代设计就不仅仅是一种形式，而是一种思维的飞跃。严格地说，艺术中没有“好”和“坏”。所有的艺术都是来源于生活。我们真正尊重的普通事物是本能和灵感，在艺术的帮助下，“因此，一件作品的价值将不再因为材料的成本而增加。因为现在人们要求作品的形状或意义能与材料一致，达到无缝的协调和影响。
（二）参考国外废弃材料制作雕塑案例
在美国，Evermor博士的现代雕塑看起来像垃圾场或杂货店。特别是，美国威斯康星州的一座金属雕塑暂时称之为“永不崩溃”。它宽120英尺，深60英尺，高50英尺。它由各种金属部件组成，重320吨，是世界上最大的金属雕塑。从一个旧的汽车引擎到一个“永不破碎”的儿童特洛伊玩具，所有的零件都来自Evermor博士50年的收藏，一个接一个地焊接在一起。他的核心由一对双极发电机和一个大的玻璃胶囊组成。当然，除了“永不崩溃”的作品外，Evermor博士的个人展览园还包括他自己的70件奇怪的雕塑，都是用废金属制成的。这些看似废弃的金属材料，通过他巧妙的构思和精心的制作，被赋予了新的价值。正如雕塑家罗丹所说，“美无处不在。”对我们的眼睛来说，美不是缺乏美，而是缺乏发现
毕加索作为一位现代艺术大师，用智慧创作的艺术作品震惊了世界，让公众感到它的新鲜与新鲜。他的作品“公牛头”，包括废弃的自行车和自行车坐垫。这些不起眼甚至不屑的废品，通过他的创作，有着独特的魅力，这使得作品更透彻地展现了原本粗犷的美和幽默的味道。从作品中可以看出，材料作为表达思想的载体，不仅深刻地反映了艺术创作的主题，而且留下了无尽的思考。这种思维更多的是对艺术本质的探索，善于把握各种自然材料的美，从而将材料的美充分展现出来，从而为现代雕塑注入新的理念，开创了现代雕塑创作的新时代。日本年轻艺术家夏目漱石在垃圾堆里发现了一堆看似无用的材料，比如破碎的雨伞、自行车零件、废弃的罐头和厨房用具。一系列造型优美、富于表现力的动物雕塑被拆掉，放在一起供公众观赏。所有的动物，如害羞可爱的松鼠，活泼的猴子和诚实的变色龙，不再解释他们的魅力。他们在特定的地方诠释自己的目的和意义，这是他们生命的延续。作为一个艺术家，让一种材料发挥其最大的作用，实现其最大的价值，不仅是艺术家自我价值的体现。
（三）借助我国废弃材料雕塑的发展进行参考
近年来，随着各种老厂的拆迁改造、“工厂式”和文化创意产品文化的普及，废钢、废铁、废木等材料的使用成为现代设计的新浪潮。以上海宝山钢雕艺术园为例，这里展出了150多件由原上海铁合金废钢制成的雕塑。宝山钢结构园区利用废钢等工业废品进行艺术创作。入口处的“钢火车”充分挖掘了材料本身潜在的艺术美，创造了新的文化地标和旅游基地。同时，市民也不禁发现了废弃材料材料的美，让每个人都从心底关心环境和自然，让生活空间更加和谐、和谐、自然。
当人们用艺术家的思维去看待我们生活中的废物时，它仍然会发光。当一种无组织的、无形的废物被人类思想积极地赋予一种形式时，它就充满了表现力和生命力，这就是人与物之间的交流。比如，当我们看到原始彩陶时，会体会到生命的神秘和古老的意义；当你触摸生锈的青铜时，会感受到奴隶社会历史的残酷；闪亮坚硬的不锈钢在设计上也让我们感受到现代社会的速度和力量。当垃圾被视为一种独立的审美元素时，它有着丰富的声音，但这种表达方式并不是与生俱来的物质。正是由于人们的自觉参与，废物才具有令人印象深刻的能力。这些精美的废弃材料雕塑不仅给人们带来了美好的享受，也为废弃材料材料的二次利用开辟了一条道路。它不仅有助于画家在环保方面的努力，也是一件理想的作品。
结束语：
总之，废弃材料被称为“废物”之后，就成了人们习以为常的垃圾。然而，只要我们撕掉“浪费”的标签，让它展现其独特的功能和美感，给它注入思想和灵魂，让它还原“物质”的本意，发挥其独特的价值，传达其独特的艺术语言。作为现代雕塑艺术的创造者，他也以全新的视角看待世界，而不是将自己的设计思维局限于一种图案或某一种材料，去寻找每一种材料的个性和可能性。世界上没有浪费。浪费和不浪费不在于事物，而在于人。从你自己开始，热爱生活。
参考文献
[1] 夏娟,王小元.“贫穷艺术”在废旧品创作中的运用[J].池州学院学报,2020,34(06):88-90.
[2] 张帆. 浅谈装饰雕塑中纸质材料的运用研究[D].天津美术学院,2020.
[3] 王申,李海燕.以“海洋废弃物”为创作材料的环境保护宣传插画应用研究[J].艺术评鉴,2019(21):179-180.
[4] 屈静. 雕塑作品中的材料运用[D].山东工艺美术学院,2018.
[5] 王娟,薛梦琪,丁山.废弃与重生——试论景观雕塑的再创造[J].美与时代(城市版),2015(06):99-100.
