装置艺术设计具有多元化、复合化、抽象化等形式特点，在最简单元素的形式上加以延伸，以自然为原型进行模仿，加之创作者和观赏交互者的感性元素，有规律的对抗、碰撞、融合，进而构成视觉动线，即点-线-面交织的复合体。
所谓形式即事物状态、时空演化、逻辑理论、事件发展及其概念等具象或抽象内容的外化表象。形式根据其内涵可以划分为两种，一种是偏重感性的、具有实践意义的、描述事物结构，外在形态的外形式；另一种是内在的韵律性、节奏性、逻辑性、及其本质概念的内形式。
一、 线的集团：
视觉的基本出发点无外乎构成中的基本元素，即点线面的构成，同时这也是装置艺术设计最基本的元素获取和加工创造的方式，其中线的丰富变化和视觉动态相对来说更容易观测，相对于面具有更直接的构成手段。因此，线的存在象征着装置的骨架、轨迹、转折、以及界限程度。
（一）交织与动律：
线以一种极其简易的方式渗透于人类生活中,同时也是作为一种极其直接与有效的表达方式。线作为视觉基本的构成元素在涉及领域中拥有丰富的变化规律，线的表现力丰富而快捷，在具象和抽象的事物上都可以极大程度的发挥其效果。当画面上出现线的形式时，其画面关系既可以是重复、交接、断裂、平行等方式，也可以传递虚实、分割、疏密的有一定空间性质的信息。例如顾恺之的《洛神赋图》所使用的游丝描，通过对线的流动性运用，画面细密绵长，流畅自如；反之顾恺之的《历代帝王图》则运用铁线描的技法有，以达到转折刚正，刚劲有力的效果。
此外在一些视觉影像装置艺术设计中， 线的节奏应用和韵律的表达更是达到了极其重要的程度。线一般以独立元素与其他部分进行重复、渐变、放射、对比等方式的组合，从而呈现多种的复合装置设计。而其中线的成分起着收缩，支撑，贯穿以及引导视觉走向的作用，因此线具有独立的律动特点，通过整理复杂装置事物的内在线的规律与线的交织过程，课有利于更通透的知晓装置事物的内形式节奏与外形式视觉形态。
（二）交互与穿透：
线在复合装置艺术中，依照自身属性有发射、距离、平行、垂直、弯曲、安静、动态以及质感上的模糊、粗糙、平滑、锋利等，因此由线参与进行构成的装置作品通常表现出多种视觉形式，同时这些形式所创作出的作品往往会带有交互性和穿透性。
《棱镜》这个绚丽装置用类似城市夜景的灯光，一束光的进入，折射开来，不同的棱镜反射出光芒，并以此为基本不断进行传递。不同方向的光线重叠、交错、平行汇集出一个无形的空间。作品中主视觉便是线的表达，在装置所处的广场中穿透分割着装置所在的抽象空间。
team lab所展出的作品《花与人》，该作品是以自然为原型的作品，通过对其空间中同时存在的多个季节特征的解构、拼合而形成具有互动性的，动态性的场景，在平面基础上添加纵深的元素以达到三维的视觉动态，营造着变换易逝的氛围。
通过交互与穿透，线所营造出相应的氛围，水平的直线节奏是安静、保守、理智的形式，其节奏也一定是缓慢而连续的，选择的组合变化方式运用重复或渐变，线条也应比较长并且有光滑的特征；相应的激烈氛围中的线是跳跃的、粗糙的。
二、形式的情绪
（一）彩色的构成
色彩附着于视觉中，不同的色彩能呈现出多元化的空间氛围，同时色彩亦作为视觉表达最基本的构成元素之一，并且其象征性是可视化的，最鲜明的，并且不受环境、空间、尺度等影响。因此也成为艺术设计最常见的表达手段之一。
乌戈·罗迪尼所创作的大型装置艺术作品使用了大量的岩石进行叠加以及秩序化排列，同时该作品在此基础上，罗迪尼增加了大量的色彩对每块岩石进行上色，呈现出多彩斑斓的视觉效果。作品展示了材料的真实属性: 沉重和粗糙，风、天气和腐蚀都在上面留下了痕迹，这些雕塑的简单状态和自然表面与混凝土浇筑基础的人工痕迹形成对比，这些模糊的痕迹与颜色混合、叠加 、碰撞，营造出人工和自然之间连续性和牢固性的情绪，从而将观赏者带入了一个模糊而明亮的色彩世界，以此在多元化装置基础上衍生出一个抽象的情绪空间和艺术环境。
（二）形体的具象与抽象
混合的构成具有错综复杂的象征性意义，既可以通过扭曲的体态表达创作者的思想，也可以传递抽象的视觉空间，从而引导观赏者沉浸于情绪的空间中。因此，形体有抽象形和具象形两大类别：具象形即自然形态，它具有明确的自然属性和指向性。抽象形则没有明确的自然属性和指向性，是以几何形象为基础的形态，纯粹的抽象形虽然没有具体的造型功能，但根据构成和应用则具有明确的象征性。
《灯之森林》现场布置的灯光，与靠近的人进行交互，不断生成不同的景象，从而带来沉浸式的视觉体验。场景中的物品并没有具体的形状，但在这个扭曲的空间中，主观能动性所带来的视觉冲击冲垮了对客观环境的写照。
Ugo Rondinone中作者洞察了人类丰富的思想与感性心理。在展厅内能看到不同时期的一些其他作品，像灯泡，云，窗，太阳系列作品等，还有主题人物小丑组成。使游客达到高度的情感共鸣，达到另类沉浸效果，Ugo Rondinone的作品往往以“时间与自然”为背景，内置的具象物品呈现出具有秩序性的抽象表现，从而创造出思考的空间。
三、多要素的主观体验
视觉装置艺术最大的特点在于他的感知性呈现性极其的强大，在一定的时空区间下，各方面的感知对应的冲击性进一步增加。而视觉作为人的基本感受之一，可以将丰富的画面进行捕捉、区分、观赏进而在主观感受中进行视觉抽离、重组形成抽象-具象-抽象的思维模式。因此装置的外在特性起着最直接的感染力以及认知性，而内形式往往会隐喻于其中，传递氛围情绪等，从而对观赏者的情绪进行引导，即不同的条件下，事物自身属性的展现是动态的。
罗伯特·史密森的大地艺术装置《Spiral Jetty》是位于美国犹他州大盐湖的螺旋防波堤，该作品寻求艺术设计的多样化表达，形成了视觉内容的创新与反叛，同时也使得艺术的形式不局限于单一的方面，引起了各方面的反响。该作品在1971年逐渐沉入湖中，后经历30年又逐渐浮出水面，这件人为与自然的艺术装置打破了人类生活的界限，其演绎过程透过观赏者的视觉不断地发生着变化，不仅构造了视觉的冲击力，也引导着对这件艺术装置的试验性设计思潮和艺术创造多元化的构造。
四、结语
装置艺术设计的形式表现是一个多方面的、多角度、多形式的体现，依照性质的分析我们串联了装置艺术的线、色彩和视觉体验的动线，以内形式与外形式的综合角度描述了艺术装置的体态特征和规律形式。相对来说内形式的产生和变化有自身的规律，根据其内在的含义，通过有限的视觉元素加以表达，从而体现了节奏、韵律等内形式；而外形式往往具有相对表象的特征，可以通过多元化的材料、媒介、环境以及其体态造型直观的表达出来。
参考文献：[1]邬烈炎编著.设计基础[M].南京师范大学出版社,2012
[2]（美）帕特里克·弗兰克.艺术形式[M]北京：中国人民大学出版社,2016.11
[3]吴江.论艺术设计内形式的视觉表达[J].甘肃高师学报,2009
作者简介：李雪健（2000-），男，汉族，籍贯：山东泰安，学历：本科在读，研究方向：视觉传达设计（应用），单位：山东工艺美术学院。
