在小学国画入门教学，开始还是采用临摹教学范画或学生跟着老师画的方式，学生在临摹中学习国画的各种基本技法；掌握不同的笔法和用墨方法以及调色方法；了解一些简单的构图；也学习了祖国的优秀传统文化，陶冶了情操。但我在实际的教学中，除立足于传统的教学方法，还尝试探索学生乐于接受的教学方式。
一、拓展知识面，促进学生发散思维
在《小鸡》一课中，首先，我是让学生观看小鸡的图片，让学生简单概括、了解了有关小鸡的身体结构后再归纳一下小鸡体型特点，接着再让学生说一说小鸡的生活习性，或者说说小鸡有关的图片等，再把自己头脑中想表现的小鸡形象和周围背景结合起来进行练习，最终完成一幅作品，给学生一定自由发挥的余地，给予创作的空间。
二、变换方式，增强学生的兴趣
历代以来，国画教学以教师传承技法给学生为主，重视画面的构图。学生在一定的框式下进行临习，学生的思维容易形成固定模式，学生缺乏独立思考作画的精神，缺少彼此促进的机会。我在教学《小鸟》一课中，先让学生观看小鸟在自然界中的各种图片，再分析了小鸟的结构特点以及不同的姿态以后，最后对用墨做了要求。教师在课堂上进行示范。学生对小鸟的画法有了一个初步的了解，教师再要求学生思考自己如何创作一幅生动有趣的作品，同时进行随堂练习，最后让同学在宣纸上发挥自己的想象完成这幅作业。在作业里面的背景可结合生活实际进行添加，这种教学方式使学生的自主性得到发挥，每个人画出来的作品也不一样。学生的绘画水平得到提高，同时增强学生的绘画兴趣。
三、创新意识通过多种途径培养
瑞士著名心理学家皮亚杰指出：“教师不应企图将知识硬塞给儿童，而应找出能引起儿童兴趣、刺激儿童好奇心的材料，然后让儿童自己去解决问题。”[1] 学生创新意识的培养，需要注意以下几点：首先，课堂上创设一种宽松的学习氛围，学生在思想上有创造的欲望。第二，教师与学生的关系必须和谐、平等，学生在思想上消除一种束缚感。最后，教学内容的安排上要有利于创造思维的开展。
1. 在课堂教学中可以作如下安排，如：同学之间或师生间对一幅作品进行讨论，比如构图、技法的运用等。例如《小鸟》一课，在画出小鸟以后，学生讨论、大胆发言，谈一谈画面背景怎样处理，老师鼓励学生发挥每个人的聪明才智，大胆想象，学生最终完成一幅富有个性的作品。展现各自的差异，避免千篇一律。
2.采用国画中的各种表现技法，如：①揉纸法，作画前先将纸揉成一团，然后轻轻展开，使皱纸平整后进行作画，也可有部分利用揉皱，揉纸法能呈现出一种独特的肌理效果，如画石头、树干等。②应用各种国画技法，如洒落法、平涂法、擦染法、没骨法、填色法、点染法、晕色法等等，这样学生能把学到的不同技法运用到绘画中，学生获得成功感，学生的创作热情得到升华。
四、内容多样化，激起学习热情
传统的国画教学题材丰富，有山水、人物、花鸟等，小学国画教学内容的选择要符合小学生的心理特征，贴近生活。把生活融入画中。如描绘“我的家里”、“校园一角”等，眼前熟悉的一草一物都是入画的素材，学生画起来趣味盎然。这使学生的创造思维得到培养，学生在进行绘画时也学会考虑笔墨和色彩的运用，学生的绘画综合能力逐步提高。
五、各种工具材料的运用，激发学生的新奇感
在传统作画方法中，国画作画的材料是毛笔、墨汁、国画颜料。而我在教学中鼓励学生尝试用其它材料作画，还可以使用水彩、水粉颜料，学生在材料的应用上不会拘泥于一格，不同材料相结合来进行绘画，取得非常理想的效果，学生的兴趣高涨，学生养成存同求异的探索思维，创新意识得到充分培养。
(一)在游戏里，激发兴趣
当学生刚接触国画时，由于学生对水墨比较生疏。按传统的模式进行教学，学生临摹老师的教学范画，学生会在头脑里产生国画是如何难学的念头，针对这种情况，我先讲一些有趣的故事，然后在纸上滴一滴墨水用嘴吹成一棵树，让学生见识用墨的神奇。这样调动学生的兴趣，老师再在纸上点一滴墨，让学生各抒己见，说一说一滴墨可画些什么？（如苍蝇、小虫子等），老师再根据学生的想法示范，也可让一些学生上讲台试画，这样学生的兴趣和好奇心得到肯定和表现，消除了学生的畏难心理，学生对水墨的兴趣由然而生，学生也从中体会了水墨的神奇。学生丰富的想象力也从作品中体现出来。
(二)“玩”中来训练作画的技法
好玩是儿童的特点，也是他们的天性。他们生性好动，敢于去画，教师要根据儿童好玩的特点，有意识地进行引导，使他们在玩中掌握技能。如：画“窗台静物”利用破墨法进行教学，先用重墨画出各种不同的线，再用淡墨或水（色）点在墨线中间，利用水的张力，以及宣纸的特征，画面马上产生了漂亮的肌理效果，墨色的交融，干、湿、浓、淡、清构成水墨淋漓的奇妙效果，学生在这种笔墨的变化中感受到极大的乐趣。这种神奇的水墨效果，学生表现得特别兴奋，跃跃欲试。在这个玩的过程中，让学生感受水份的多少对画面产生的效果的作用。再如，利用练写毛笔字的游戏让学生在玩的过程中锻炼中、侧、逆、顿锋的应用以及色彩知识的掌握。即，让学生用平时写字的方法在宣纸上用墨写上字，写时也可用各种运笔方法，然后在不同的空间填上颜色。通过训练，学生对各种用笔、色彩间的关系、疏密关系等知识有了一定的了解。这样，学生的主动性很强，每个学生都有自己发挥的余地。[2]
（三）导入故事，丰富学生的知识
古代名家中国画欣赏在国画教学中有极其重要的作用。历代名家作品不仅表现了独特的自然美，还体现了中华民族自然与人和谐共处的哲学和审美观，是人们社会生活的一种反映。我让学生课前搜集中国书画名家以及这些名家作品的故事。在课堂上，同学们把搜集的资料进行交流、探讨。让学生在这些中国名家故事中学国画，学生学习国画的兴趣更浓。如：“吴带当风，曹衣出水”、齐白石画“虾”等故事，也让学生领悟国画“妙在似与不似之间”，让学生感受中国画艺术的博大精深，以及各种不同的表现方法和笔墨的巧妙之处，拓宽学生的知识面。加深学生对画画的兴趣，让他们感受到学国画的乐趣。[3]
（四）运用范画，提高学生的表现力
李四光说：“观察是取得知识的重要步骤。”观察对低年级的学生来说非常重要，他们往往不注重观察，一味埋头画画。要改变学生这种不好的作画习惯，就要让学生掌握正确观察方法。如在画“小鸟”这一课，老师对鸟儿的各个部分分析清楚，学生说说小鸟的各种不同姿态，这样，每个人画出来的小鸟是不相同的。鸟儿不同姿势的眼珠转势也不同，也有用不同颜色。如在画鸟头四周的毛时，可以用干笔法来画，易于画出质感，每位学生用心去观察、创作，每个人的理解也不一样，他们能用笔墨把内心的体会和感受表达出来，取得了很好的效果。老师分析不同的范画，传授一些构图知识，学生对基本的绘画知识比较容易掌握。
（五）教学内容上，探索多样化
临习山水、花卉、梅兰竹菊、鱼、虫等是传统的国画教学模式。课堂上学生随教师临习，学生的思维易于固定化，画出来的作业缺乏创意，没有趣味性，不利于学生思维发展。针对这种情况，对教学内容的选择要多元化，以学生的能力为出发点，给学生自由创造的空间。如画“服装”，我让学生先看不同款式的服装，然后让学生自由选择不同风格的服装来画，学生画出富有个性的作品。再如画“兔子”，先讲清兔子的结构，老师进行示范，强调用笔的方法，再讲述有关兔子的有趣的事情，如“拔萝卜”等，可观看挂图，让学生对兔子有更透彻的理解，再让学生进行创作，学生的热情高涨，学生在轻松的氛围中完成作品。感受到自己的进步。另外，我在教学中还把临摹、写生、创作有机的相结合，让学生用心观察生活，表现生活中的一事一物，如水果、花儿、花瓶、田野的树等静物外，还可以表现生活里某一场景，如卧室的一角、校园的一角、我家的窗前等。丰富了创作的素材。
小学生的国画充满稚气，色彩浓艳，想象有趣，是童趣的流露。但小学生画画的技巧和表现力还需加强训练；对祖国优秀的传统文化也要加强学习，这对小学生各方面综合素质的提升，有非常重要的作用，也对小学生想象力、创造力及形象思维的拓展，有十分重要的意义。
参考文献
[1] 肖云袁伯良 《新教育时代·教师版》2018年第10期
[2]桑海英 小学美术课中国画教学的新方法 《百科论坛电子杂志》2020.07.31
[3]郝小丽；浅议如何教好小学美术课 《读写算（教师版）：素质教育论坛》 2011.01.01
