一、盛唐，诗歌之文化沃土
1.盛唐气象
盛唐气象意为盛唐时期的流行事物。在宋元明清时代是一个文学批评的专门术语，指盛唐时期诗歌的总体风貌特征。宋代严羽的《沧浪诗话》等著作最推崇盛唐诗，指出盛唐诗的特征是“既笔力雄壮，又气象浑厚”，并对此在其诗话中多有阐述。以后明清诗论家承严羽之说，常把雄壮、浑厚二者作为盛唐诗歌的风貌特征，并称之为盛唐气象。
2.诗歌的黄金时代
盛唐是诗歌黄金时代，后代往往将这一时期等同于李白和杜甫，一旦把李白和杜甫从时代里抽出去，“盛唐”这个词，便显得空洞无力、暗淡无光。从时代的背景出发，伟大的艺术家并不是孤立的，而有如百花盛开的园林中的一朵更美艳的花，一株茂盛的植物的“一根最高的枝条”。
唐诗在开元、天宝盛世全面繁荣。山水田园诗人王维、孟浩然，把山水田园的静谧明秀的美表现得让人心驰神往；边塞诗人高适、岑参，把边塞生活写得瑰奇壮伟、豪情慷慨；还有王昌龄、李颀、崔颢、王之涣等一大批名家。后人对此时期的唐诗有许多的评论，概括地说就是骨气端翔，兴象玲珑，无工可见，无迹可求，而含蕴深厚，韵味无穷。作为这一时期最重要的诗人李白，以其绝世才华，豪放飘逸的气质，把诗写得行云流水，而又变幻莫测，情则滚滚滔滔，美如清水芙蓉。他的作品在形式和内容包容了那个时代所拥有的特色，又超越了那个时代，反映了那个时代昂扬的精神状态。从某种程度上讲，李白的魅力就是盛唐的魅力，盛唐气象，造就李白。
二、盛唐，诗歌之无尽养分
唐代的民族和文化背景，使得诗坛成批涌现脱略小节、豪荡使气、富有开拓精神的才士，发出中国诗史上音量最足的浪漫主义合唱。王国维在《人间词话》中评价李白的《忆秦娥》曰：“太白纯以气象胜。”严羽《答吴景仙书》中说：“盛唐诸公之诗，既笔力雄壮，又气象雄厚。”“笔力雄壮，气象雄厚”八个字是能够概括盛唐诗歌风貌。
唐代这样一个兴旺发达的社会，这一时期的诗人又往往更多地带着一种诗意的眼光看生活，因而即使是在平常的、习见的生活中也发现了丰富多彩的美。如李白的《子夜吴歌》：“长安一片月，万户捣衣声。秋风吹不尽，总是玉关情。何日平胡虏，良人罢远征。”李白借旧题不单是表达相思愁苦，更借思妇之口，“何日平胡虏，良人罢远征”，表达了对胜利的渴望，对和平的呼唤。语言自然清新，明白如话，流丽婉转。唐诗以前所未有的力量，反映了中国封建社会在他繁荣昌盛时期所呈现出来的生活美，也表现了这样一个时代中人们比较健康昂扬的精神状态。
盛唐时期，空前的安定繁荣和强大，为造就诗人提供了有利的物质基础和良好的社会环境，因此诗人们畅游四方，结交朋友，对生活、自然有着亲身的体会和独特的感受，经常神游其中来完善自我的提升。
三、盛唐，文化自信滋养诗歌硕果
自公元624年唐王朝一统中国，经过前期一百年的持续发展，唐王朝成为中国历史上政治清明、经济发达、军事强大、文化繁荣的朝代。国力的强盛，政策的开明为文化的发展提供了强有力的保障。儒、道、佛三家思想并行发展，这一切为唐人展开了一条宽阔的道路。盛唐的士子们因此对人生普遍抱有一种积极、乐观、进取的态度，集自信与狂傲于一身。
王维《渭城曲》道：“渭城朝雨邑轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”与寻常的送别诗不同，它一反往常送别诗常见的黯淡笔调，而是展现了一幅清新轻快的景象。再如高适的《别董大》：“千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。莫愁前路无知己，天下谁人不识君。”与王维的《渭城曲》如出一辙，同为送别友人的诗，都给人一种朋友间的依依惜别之情，却同时都选择抛弃了传统的悲伤情调，没有沉重的感觉。
李白对祖国山水的热爱，出蜀前后，漫游各地，足迹几遍全国。他用热情的巨笔，歌咏名山大川，写下了很多瑰丽的诗篇。如峨眉山、巫山、泰山、嵩山、庐山、天门山、岘山、衡山、九华山、黄山、天台山、云台山、终南山、华山等名山，锦江、长江、黄河、剡溪、汉水、鉴湖、洞庭湖、彭蠡湖等江湖，都在他笔下生辉。李白是一个高大的人。然而，他的高大在于他平凡、天真，正如他被称为“谪仙”，“仙”固然不凡，可是这个“谪”字，又表示他是普通的人。这倒最能说明他真实的存在。而这平凡、天真，这普通性，就表现在他对自然、生活的热爱和感悟。
他的诗有的明朗清新，意境开阔，如《渡荆门送别》：渡远荆门外，来从楚国游。山随平野尽，江入大荒流。月下飞天境，云生结海楼。仍怜故乡水，万里送行舟。有的情景交溶，韵味悠长。如《寻雍尊师隐居》：群峭碧摩天，逍遥不计年。拨云见古道，倚树听流泉。花暖青牛卧，松高白鹤眠。语来江色暮，独自下寒烟。还有的形象雄伟，气势磅礴，如《望庐山瀑布》：日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。
盛唐诗人积极进取、乐观向上的人生态度，在李白身上更具有理想色彩，使其成为盛唐精神的一个标志。李白的《送孟浩然之广陵》：“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。”整幅画面情景交融，给人苍茫广阔的感觉。诗人对朋友远行的惜别之情，对于不能同游的惋惜，以及对扬州胜景的无限神往，尽在江边送别的形象之中。再如李白在《客中作》中写道：“兰陵美酒郁金香，玉碗盛来琥珀光。但使主人能醉客，不知何处是他乡。”这是一首旅人思乡之诗作，他乡客愁可以说是诗歌的一个普遍主题，李白这首诗却有意翻新，把“兰陵”和“美酒”联系起来，“玉碗”有了“琥珀光”的感觉，扫除了别诗那种沮丧的外乡异地凄楚情绪，而带有一种使人迷恋的感情色彩，一种留恋忘返，宾至如归的情绪，使他“不知何处是他乡”。全诗写得豁达开朗、一泻无余，充分体现了李白豪放不羁的个性，并从侧面反映出盛唐时期的时代气氛。
李白名篇《望庐山瀑布》这样写到：“日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。”诗人将庐山一个最典型的风景点以“入乎其内，出乎其外”的大手笔，描绘得有形有神，奔放空灵。“紫烟”不仅把香炉峰渲染得很美，而且极富有浪漫主义色彩，使人有身临其境的感觉。
从以上的几方面可以看出，李白的豪放洒脱的个性魅力在当时不是孤木，不是独一无二的，只是由于他天生的气质融入这个时代更具典型性。但这不是说否认李白的天才。他是天才！正如丹纳所说，“严格说来，精神气候并不产生艺术家；我们先有天才和高手，像先有植物的种子一样”。艺术家需要一种必不可少的天赋，便是天大的苦功天大的耐性也补偿不了的一种天赋，否则只能成为临摹匠与工匠。正如李白所言，“天生我材必有用”，他的材便是天才诗人的灵感与想象，便是那种天生的独立个性，以及将这个性很好地融入诗歌中的天赋。当他像石子一样投入雄浑的时代之海里，便引起了巨大的波澜。