一、音乐课程中身体乐器的价值分析
在小学音乐课程中，由于身体乐器本身具有一定的韵律，有着超强的感染力，同时具有其他音乐所没有的优点，通过将它运用到学校的音乐课程中，学生就能够通过唱歌和肢体活动来传达心中的感情，这样有助于小学音乐教育功能价值的实现。“身体乐器”，通常说的就是以人体为乐器。学校音乐课程中主要就是通过各种专用的器材来体验歌曲的旋律。而购买小学音乐专业器材本身便是一笔不小的支出，对一般的小学生家长而言，无疑是大大增加了家庭负担
二、音乐课程中身体乐器的具体运用分析
通过以上分析表明，在小学音乐教育课程中，“身体乐器”的运用有着许多优点，其中包含优秀的表演效果、培养优秀的旋律节奏、提升教学效果等。所以，身为小学音乐教学的专业老师，应当明确的认识到在小学音乐实践教学中，应根据具体的小学音乐课本内容，灵活多样运用“身体乐器”对教学加以辅助。同时，作为音乐老师应该认识到，“身体乐器”包括了人体各个部分，可以作为一件乐器来弹奏，而不同的是，它所产生的各种效果也是千差万别。接着，结合自己的工作经验，将人体各部分的弹奏效应及使用情况逐一分解分析，以期能为“身体乐器”在指导下的音乐教师提供一些借鉴，并为将来在音乐教学中充分利用“身体乐器”的作用奠定良好基础。
（一）利用“嘴”演奏动人的旋律
“嘴”身为人类的最主要器官组成部分，是人类最为关键的一个发声器官，更是“身体乐器”的组成部分，其能够灵巧地产生各种各样的音色，在正确的练习过后，能够有效地提高学生的音乐素养，主要原因就是小学音乐本身就是语言表达的一种方式，主要是以“嘴”为主体器官通过说话实现的。因此我们可见，在“身体乐器”当中，“嘴”是最为关键的学习乐器之一，需要音乐老师在音乐课堂教学中，注重“嘴”发声功效的运用，指导学生利用嘴实现各种演唱，以提高学生的演唱实力。在具体的操作中，音乐老师能够在教学初期指导学生实现元音声调练习。在此练习过程中，学生在念元音字母时，必须全程保留圆润的口型。经过这样持续不断地练习，有助于增强他们对嘴的控制，进而促进他们的音准程度的提高。此外，在具体的练习中，音乐老师可组织学生利用“嘴”开始练习其他的语言发声技能，如弹舌、颤音等，为今后的音乐教学打下良好的基础。
比如，在《大家来劳动》中，老师就会引导同学用“嘴”说话，用各种声响、语速，让同学们了解到，劳动是多么的重要，劳动是多么的荣耀。首先，在《大家来劳动》这首歌中，存在着许多以元音为单位的单词，如“我们”。在歌唱过程中，要使学员掌握好的节拍，使他们能够更好地掌握现场的工作环境，保证歌曲的正确读音，在唱腔前，对学员进行有效的元音和词汇练习。在教学实践中，通过对语音、呼吸的引导，使学员逐渐熟悉正确的读法。在练习了元音的发音之后，要运用清晰、响亮的嗓子来表达自己的工作热情，这样才能让孩子感到最崇高的工作。在元音的培养过程中，要把自己的热情投入到语音的练习之中，然后让同学们一起歌唱，进行一套完整的教学过程；最后形成了一个整体的合奏。总而言之，在一次有效的练习中，可以使学员们在高声吟诵“劳动号子”等歌曲时，不能用喉咙高声地叫唤，这样不仅能使他们更好地掌握自己的语音技能，而且能保证他们在音乐教学中的高效地进行；而另外一个原因，就是要通过不断的练习嗓音来提高嗓音的难度，来确保学员们的演唱技巧逐渐提高。
（二）利用双手拍打欢快的节拍
大家都知道，每当我们听到熟悉的或者有强烈的韵律时，我们的手就会忍不住跟随着节拍拍打节奏，并且随着音乐的波动而改变。从这一点可以看出，在身体乐器中，两只手不但是最灵活的身体工具，同时也是最灵活的“身体乐器”。因此，在实际教学中，教师可以引导学生使用击掌的方式来综合地训练学生的节奏感，并可以引导学生使用手掌击打身体部位；如肩膀、腰部等，可以有效地提高他们的反应能力和灵活性，使其能更好地培养他们的音乐韵律，培养他们在音乐课的实践学习中的浓厚兴趣；这为他们的音乐演唱奠定了良好的基础。
如：在《三个和尚》教学中，老师指导学生运用双手进行了合理的节奏练习。首先，老师为使学生能够运用双手敲击出正确的节奏，首先采用了三个和尚故事导入，意在引起学生的注意力，从而使得学生们能够把全部精力都聚集在了课堂上。而在此基础上，学生随着老师的要求进行了具体的手指操作，从开始的一个数字为一拍，然后两个数字为一拍，最后第三个数字为一拍。老师在手部动作游戏时，引导孩子自己进行边动手、边报字，以培养孩子的合作能力。在简短的韵律游戏完成以后，老师利用多媒体设备直接呈现了《三个和尚》的唱词内容，并指导学生根据预先确定的节奏进行诵读，同时要求学生们在诵读的过程中，注意地进行手部动作，以逐步体会韵律。然后，当学生歌曲熟练以后，老师让学生使用手指打节拍为自己的演唱伴奏，从而大大提高了学生对本首歌的韵律的掌握程度。就这样，学生们经过了多次的练习，终于能够正确进行有韵律地演唱，并且学生在齐唱过程中还能够不自觉地增加手部动作，从而大大提高了学生歌曲的感染力。
（三）利用双脚活跃课堂气氛
在“身体乐器”的使用上，手与双脚通常是不能分离的。所以，音乐教师应深深意识到在歌曲教学中“双脚”的作用，当他们进行手部活动时，也能够增加双脚的活动，增加他们对歌曲韵律与节拍的感受体验。另外，他们在唱歌时，手脚并用可以使他们在歌曲演唱时更为投入，从而提高他们的学习积极性，这样才能在音乐课堂教学中创造出良好的课堂教学环境。
比如：在《郊游》一课的音乐教学活动中，就要求学生在歌唱活动中手脚并用，从而有效提高了学生的节奏感，同时也极大地活泼了音乐教学的氛围。首先，在手脚并用训练中，就要求学生以脚为节奏，以手为节拍，以提高他们对音乐的感知能力。在手脚并用练习前期，他们往往由于协调的意识欠缺而未能保持手脚步伐统一，从而导致对节拍掌握并不精准。但在经过较系统的练习以后，有些学生能够手脚并用完成演奏。由于手脚并用练习对他们的运动协调意识有着很大的要求，为最大程度地激发他们的主动性，在练习过程中，将实时地鼓励学生，增强他们的信心，培养他们能够手脚并用的能力，并将严格地按照从易入难的规律练习，逐渐增大手脚并用练习的力度，从而有效训练他们的节奏感，为他们今后的演唱比赛与练习奠定了基础。
三、结语
综上所述，在学校音乐课程中，“身体乐器”的运用具有十分重要的意义。所以，在学校音乐教育课程中音乐教师应根据具体的音乐教育课程，指导学生正确利用自己的肢体部位进行各种各样的音乐演奏活动，有助于他们系统地了解艺术理论知识和提高他们的节奏感，以推动音乐教育功能的实现，为促进学生艺术基础素质的提升和全面发展打下良好的基础。
参考文献
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