第一章：实验动画的发展历程及特点
20世纪50年代,实验动画在法国首次出现，之后世界各国开始开始盛行实验动画的创作，在其发展过程中逐步形成了以前南斯拉夫为代表的萨格勒布派。萨格勒布动画学派闻名于世界的是他们艺术作品所具备的深刻内涵以及风格多元化。创作者的创作空间十分自由,萨格勒布派的作品有一种属于他们自己的独特的吸引力和想象力。在创作上，创作者全力追求故事的趣味性和线条的独特风格,影响着世界动画的创作。
早期阶段的动画创作，大多数都具有探索性的特征。最为显著的特征之一是：个体化的的实验艺术创作。之后动画艺术开始逐渐向群体化的创作，这时动画艺术就成为了一种文化产业模式，而失去了它本身的“实验”的性质。而那些在时代潮流中依旧坚持个人风格艺术家，他们的作品就被称为“实验性动画”。
由于实验动画在画面风格和表现方式上都十分独特出色，在实验动画诞生至今，产生了多部带有创造性、构思能力强、表现创作者个性的出色实验动画短片。比如《孤独》、《任何瞬间》等。
第二章：动画艺术内空间的语言探索
动画艺术指引观众去相信其真实的重要方面在于其空间感的塑造，同样这也是动画实验研究的主要方面。传统动画对于空间感的诉求表现在正确的空间表达，自由空间感的表达可以说是实验动画的空间感诉求。实验动画的空间感诉求相比较于传统动画而言，他们的不同表现为实验动画多了一些形式上的特征，这些特征大抵分为以下几种类型。
1. 空间语言:图示与符号的隐喻策略
实验动画《马赛克》是动画先驱诺曼麦克拉伦的作品，短片讲诉了一个人走进黑屏, 将黑屏中的一个白点吹开,方形在屏幕空间中不断发生变化。这部影片运用抽象的几何图形来表现影像的空间,从而形成一种抽象空间感。在抽象实验动画中,创作者利用抽象图形的不断变化、简单的色彩再配合音乐从而形成假定空间。在这种假定中,空间就自然而然的成为了一种动画符号。
人们的想象力是这些抽象的假定性来源。康定斯基就试图用丰富的抽象图形去让观众想象构思隐喻的真实世界。而保罗·克利提出了不同的观点：“用一根线条去散步”，让观众去想象联系抽象空间的动态效果。现代动画创作者试图用简单的线条去构造空间感，从而形成简单,富有创造性的动画特点。
2.空间语言:解构与重构统一手法
1988年，美国动画导演比尔•普莱姆顿制作的铅笔手绘动画片《你的脸》荣获奥斯卡最佳动画短片奖。影片描述了一个正在歌唱的男人，对男人的脸进行了夸张的变形，男人的头在溶解和消散，五官在脸上不停的旋转，同时头部进行不同方向的变换，画面最终又恢复成一张正在唱歌的男人的脸。这部实验动画特点在于它并没有注重故事叙述的完整，而是通过画面简单的抽象变形来塑造空间感，从而给观众一种独特的视觉冲击力。
比尔•普莱姆顿的作品，相比较其它的动画，在表现形式上有很大的不同之处。他将动画中的人物身体进行物化,并对人物的身体同时解构与重组。作品中的每一个画面都体现出创作者的设计与处理，他同时运用丰富的彩色线条，来表现出独特的动画变形。这部手绘动画短片用解构重构的表现手法，展现出丰富视觉表现力,并发展到全新的视觉艺术高度。
(一)外空间语言:媒介与材料的表现策略
在实验动画中，材料的使用具有高度的灵活性和多样性,材料的不断探索使得实验动画在内容和形式上产生更多的可能性。例如水墨动画、沙画动画等各种特殊材质动画，就是实验动画创作者利用铁丝、沙子等各种不同的材料所创作的。通过多种材料间的选择和运用，使得实验动画拓展了新的艺术语言。
实验动画艺术语言的探索也可以表现为材料的探索,不同的动画材料都具有自己的独有的艺术特性。正如卡洛琳•丽芙的实验动画代表作《娶了鹅的猫头鹰》，就是以沙子作为影片的独特的视觉材料。影片中的半透明效果就是通过沙子的厚薄的特性来表现的。利用沙子的特性，从而塑造出朦胧的画面效果，并且流露出细腻的情感,呈现特殊的文化风格和艺术意境。
(二)外空间语言:公共空间情感性延伸
直到上世纪80年代末,装置艺术才算是首次真正进入中国观众的视野。但是，装置艺术是近几年才和动画艺术融合起来，二者的融合推动了动画艺术的创新和发展。灵活的使用装置艺术，不仅可以进一步烘托动画艺术中的氛围，而且可以用以交代动画整体的空间结构。也可以促进动画短片内涵的传达。
在众多实验动画中,出现许多以空间设计为立足点，表现自身创造性的作品。正如实验动画作品《Weiss Short Film》就是通过光线与阴影的变化来表现出不同的空间。《Weiss Short Film》这部实验动画，在艺术表现上达到了新的创新。它利用光影的变化形成了画面外的空间感。让视觉上的空间变换展示在观众眼前，观众可以通过画面的形象的不断变化感受到不同的空间形象。这使得在展示空间上，打破了传统的限制，到达了新的领域。
因此,合理的完善的装置空间能够营造空间的氛围,将装置艺术的各种精神内涵和观众的精神感受融为一体，并且使得观众能够更好的理解作品所传达的深刻含义。同时由于社会的不断的发展，人们的物质生活也在逐渐改善，使得人们对于精神追求也在不断增高。正因如此，装置艺术可以利用自身的优势，在有限的空间内展示出更深刻的文化内涵。
第四章：动画语言的实验构建：时代气息的人文景观
在20世纪70年代,中国动画曾经一直处于世界领先地位。但是随着时代的不断进步和发展，国产动画逐渐落后于世界。原因主要在于,现代动画创作者逐渐失去了动画大师们匠心精神。在创作的过程中，动画创作者没有能够保持中国动画的民族特色，反而一味的去模仿欧美、日韩等外来动画。因此，当代动画创作者应该学会从中国传统文化中吸收精华的一面，保持自己国家的特色并将其发扬光大，创造出富有民族特色的艺术作品。
实验动画有极强的灵活性,其表达内容和艺术题材同样十分宽泛。正因如此,实验动画作品所具有的独特性质将会改变中国动画目前“拿来主义”的现象，以及引领动画向多元化发展，而不是只以商业动画为主流，缺失艺术性的创造。因此,动画创作者应该积极努力探索新的动画创作艺术形式,将实验动画与现代艺术、科技、文化有机结合,创作出更多富有内涵、富有文化氛围、民族特色的艺术作品。
结语：
探索是实验动画的实质,通过融合当今的现代新媒体信息技术并以此趋势为发展契机,推动我国实验动画的发展潜力,拓展我国动画的艺术表现形式和信息传播的途径,引领着实验动画向多元化发展中。实验性的动画创作能够让创作者对动画的创作更富有热情和个性，并且能激发出独立的创作精神。对我国动画产业的创作、发展、进步起到了推动作用。
参考文献：
[1]王倩《实验动画的价值研究》2014
[2]平菁菁《实验动画的历史演进及其研究价值》2013
作者简介：王津津（2000-），女，汉，江苏宿迁市，学历，大学本科在读，研究方向：动画，单位:安徽工程大学
