摘要:
江苏地区自明代出现影响巨大的吴门画派之后，于明末清初又以"金陵八家"为主干形成了"金陵画派"。时至20世纪，在新的历史语境下，又再次形成以南京为中心的"新金陵画派"。第一个阶段是20世纪30年代初，徐悲鸿、张大千、陈之佛等画坛名流曾云集南京，汇合成美术界颇具影响的主流画派"新金陵画派"，形成中西融合、具有时代气息的绘画风格；第二阶段是20世纪五六十年代，以傅抱石、钱松岩、亚明、魏紫熙、宋文治等人为代表，集中继承和发展了"新金陵画派"的艺术主张，重视写生，以现实主义的精神描绘江南的山水风情，弘扬民族的觉醒、创新意识，把江苏山水画的发展推向更高的辉煌。第三个阶段以方骏、薛亮、刘二刚、常进、朱道平、宋玉麟、周京新等四五十年代后出生的画家为代表，他们无论从创作技法、思想上都融入了时代最前沿的创新元素，把当代江苏中国画的发展推向新的至点。本文以"金陵画派""新金陵画派"的绘画风格对全国主流画风的影响为背景，阐述江苏地域性画派在艺术语言、艺术精神及人文内涵方面的演变过程，为现当代江苏中国画的研究提供相关借鉴。这两者既有历史语境的相似性，又有内在精神上的嬗变。
