中国画是中国传统画种的精髓所在，蕴涵着中国独有的审美情趣、哲学思想和价值观念。在教学过程中，教师要通过演示教育，才能让学生更好地理解和掌握中国式绘画的本质特征。然而，中国绘画传统的教学注重于知识的传授，缺乏对动手实践的重视，即便有，也大都是教师口头讲，其整体的指导作用并不显著。在这种背景下，笔者针对目前高中美术课堂中国画示范教学的现状，重点阐述了在高中美术课上进行“示范”教学的正面作用以及具体的实现策略，以期为高中阶段美术课程的发展起到一定的推动作用。
一、中国画分析
中国画是中华民族传统民族绘画的统称，它包含的范围很广阔，也被大家称为“水墨画”或是“国画”。由此，我们可以知道，中国画是以墨为主要颜料，以水为调和剂，再以毛笔等作画工具，在绢布或宣纸上进行绘画，这是我国特有的一种绘画形式。中国绘画扎根于中国文化的独特土壤，经过长期的发展，逐渐形成了独特的审美意识、文化意识、思维意识和哲学观念。同时，在当前的高中美术课程体系中，中国画自身又是一项不可或缺的内容。本课程的目的在于通过传统民族美术绘画技巧的传授，向学生灌输有关中国画的文化知识和创作技巧，让他们对中国绘画技巧本身乃至其背后的文化有更深入的了解。
二、中国画示范教学的积极意义
中国画课程是高中美术学科实施素质教育的一条重要途径，具体来说，就是通过发掘中国画所蕴涵的文化因素和美学理念，培养学生的爱国情操、民族自信和自豪感，其实就是一种文化渗透的表现。将示范（范图）教学这种方法运用于中国画的教学中，既能活跃中国画教学课堂的气氛，又能促进学生对中国画的学习兴趣，又能增进师生间的互动，提升教师的教学效果，帮助学生更好地掌握中国画的创作理念和创作手法。例如，教师可以亲自进行课堂示范，让学生明白在彩墨创作中，运用笔、墨、水的比例，让学生对相关创作技法及要点形成深刻认知。通过这种教学模式的实施，可以加深学生对中国画的造型和创意的掌握，从而防止学生在学习的时候走神，产生思维上的偏差，最终提高他们对中国画教学的认识和掌握。
三、中国画示范教学策略分析
3.1丰富内容，夯实基础
在中国画示范教学中，示范教学内容的选择是教学开展的基本依据，而内容的选择又是基于我们教学课程的具体安排的，其合理性、丰富性和有效性将直接关系到示范教学的成功与失败。在中国画示范教学中，如果教师把一幅中国画作为蓝本，围绕这幅画一直讲着枯燥的理论知识，就很容易引起学生的反感，从而影响到整个中国画课程的教学效果。[1]因此，要确保中国画示范教学的总体效果，提高其水平，就必须加强示范教学内容自身的多样性和丰富性，这样才能适应不同的学习能力、不同的学习要求和不同的兴趣爱好等。然而，在加强中国画示范教学内容的同时，教师也要始终坚持以生为本的观念，也就是要根据学生自身的理解和需要，进行合理的选择，这样才可保证中国绘画的示范教学能够有效地激发学生的自主性，促进他们在自主学习的同时，不断地提升自身的学习能力。比如，通过示范教学，教师可以向学生解释中国画山水的意境和所涉及的创作技巧，然后再进行花卉、鸟兽等中国画的创作技法的示范。同时，还可以根据中国画的某个部分来进行针对示范，这样可以给学生更多的自由发挥的时间，让他们在老师的示范和引导下，更快地找到自己合适的创作手法，而不是要将学生局限在示范教学的一小块范围内，这样会造成学生思维的局限。例如，以《著花仕女图》为例，其绘画的主要内容是唐代社会上层女性的日常生活。不过，这一时期通常都是描写历史上的人物，因此，这一作品的问世，表明了唐前期严格的政治氛围开始走向开明。所以，在实际教学中，教师可以把这幅中国画的创作背景、作者的生平等内容向学生进行讲解，从而拓宽学生的学习领域和知识视野，让他们在老师的示范和引导下对这幅画有更深刻、更全面的认识，从而提高了学生的学习效率。此外，运用这种拓展式或补充式的示范教学，也能让学生认识到中国画的鉴赏和创作，需要综合考虑题材、背景、环境等相关因素，这样才能创造出更加真实、形象的中国画。
3.2优化直观，展现技巧
在高中美术教育中，中国画的教学一直是一项重要的教学内容，它直接关系到学生的绘画创作能力的发展。如果学生脱离了中国画的创造技术本身，就不能很好地进行优秀中国画的创作，从而使学生的艺术创作水平大为下降。因此，加强中国画创作技术的教学，是当前高中美术教育的重点，即要把中国绘画的某些关键技术和方法进行渗透，使学生能够自主地进行中国画的创作。同时，也能使学生在学习过程中获得一种成就感，激发他们对中国画的学习兴趣。所以，在日常的高中美术课堂教学中，教师要有计划、有针对性地加强对中国画绘画的教学和指导，努力提高中国画表现手法的直观、形象和生动，确保能促进学生在实际的学习中进行有效的学习和创作。[2]举例来说，当教师给高中生亲身示范山水画绘画过程的时候，可以先演示一下水墨山水画的构思、绘画要注意的技巧和要领，因为大部分的高中生都会在老师的范图过程中对山水画的创作有更加深刻的了解，能够感受到山水画绘画的精髓。比如，在山水画中，树木绘画是很重要的一环，哪怕只是一棵树，也能组成一幅完整的中国画。所以，老师要先给学生详细地解释一下，在画出一棵树之前，要先仔细地观察这棵树的总体特点，然后才能仔细地观察树木的种类、枝干的方向、树木生长的形状、树木身处的环境等等。所以首先要引导学生在进行作品创作前仔细观察所描绘的对象，然后才能进行创作。例如，在画一棵松树的时候，要先仔细地观察一下它的外形，然后再画，松树的树皮是鳞片状的，那么在画的时候，就不一定要笔触平滑，而是要用到比较重的墨法；然后再根据光线的变化来调整树皮的颜色；在画的时候，还要注意松树松针的密度和错落有致的排列，这样才能让松树看起来不那么僵硬，看起来更为真实。在此技法讲解的基础上，通过老师的课堂示范教学，让学生在老师而一笔一画中加深对植物的神态特点的认识，也让他们明白观察在中国画绘画中的重要性。
四、结语
综上所述，中国画作为高中美术教学的一个主要组成部分，其示范教学应该被充分重视，老师可以从增强演示的丰富程度、提高绘画演示的直观性等方面对学生进行科学化的指导，保证学生在观看示范中能够进行有效实践，进而提高中国画示范教学的教育水平。
参考文献
[1]徐达.高中美术课堂教学中的有效示范探析[J].美术教育研究,2020(14):172-173.DOI:10.3969/j.issn.1674-9286.2020.14.083.
[2]李朵.高中美术课堂中国画示范教学策略分析[J].情感读本,2021(18):8-9.
