一 中国烙画的起源与现状分析
相传烙画起源于战国时代的烙印文化，古时烙印是用于马匹的标记。到两汉时期，烙画已经成为民间艺术得到广泛传承，受制于数年的战乱侵扰，烙画曾失传过一段时间。
直至清光绪十三年，擅长绘画的赵星三偶然间再次发现了烙画艺术，曾经被遗忘在历史长河的烙画再次兴盛了起来。
解放后，党和政府非常重视这一传统民间艺术的挖掘、整理和发展工作，将分散流落于中国各地的烙画艺人组织起来，先后成立了互助组，合作社。
发展至今，由于现代机械制造能力的增强，烙画的工具也有了明显更迭。初时，烙画艺人通过以铁针为画具，利用油灯炙烤后完成绘画，主要用于筷子等木器上的装饰。随着“电烙”的出现，曾经单一的烙针被专用的电烙笔代替，从而使得这项技法获得了前所未有的生命活力。
此前，烙画受制于材料的单一，仅限于在木板、树皮、葫芦等材质上烙绘。如今宣纸和丝绢烙画的出现，纸与火相容的独特效果，也大大丰富了烙画艺术。
三 烙画技法迭代和延伸
早期的烙画作品，多数是采用中国画和民间画相结合的表现手法，后经历代艺人的不断探索实践，在吸收西洋画表现手法上进行大胆尝试，收到了理想效果。
早期的烙画技法主要用于木制品，作品一般呈深、浅褐色，古朴典雅，清晰秀丽，其特有的高低不平的肌理变化具有一定的浮雕效果，别具一格。主要以黑、棕、茶、黄、白五色为主要色调，线条粗细不一、简洁明快。
沈阳烙画大师李瑞群便是当代烙画艺术的代表人物之一，他身兼中国工美行业艺术大师、中国烙画艺术家协会（香港）名誉会长、辽宁省工艺美术行业协会副会长、辽宁省文化艺术研究院研究员和辽宁省非物质文化遗产项目烙画艺术代表性传承人。
作为家族第四代烙画传人，李瑞群和其父亲都专注于烙画的发展和传承，为了促进烙画更好的传承延续，李瑞群进行了大量的讲学工作，考虑到新生代人群对于烙画的陌生程度，以及该技法的掌握难度，李瑞群及其父亲李文奎进行了大量改良和迭代烙画的工作。
以李瑞群为代表的中国烙画艺术家，在传统技法上，延展出了更多的新技法，极大的丰富了中国烙画的画风。中国传统烙画经渲染、着色后，可产生更加强烈的艺术感染力。
李瑞群本人更是身兼38种技法，其独创了套色烙、泼彩烙等新技法，冰火烙更是用冰火迸溅肌理即兴作画，在他的笔下实现了“冰火相容”。
根据创作主题不同，采用不同的技法，加之色彩考虑，或者略施淡彩，形成清新淡雅的风格；或者重彩填色，形成强烈的装饰效果。
三 烙画艺术的传承与发展
自改革开放以来，人民的生活水平日益提高，对于审美的要求也随之增加，烙画兼具工业艺术价值和美术价值，是居民生活中难有的工艺美术品，这也为烙画的发展提供了市场环境。
由于新生代人群的成长环境变迁，烙画的受众人群出现了明显的收窄。这也导致大部分年轻人并不熟悉和热衷于这项传统艺术。
由于，烙画制作过程中的不可逆和不可增减性，所以极其将就绘画者对火候和力度的掌握。烙画创作在把握火候、力度的同时，注重“意在笔先、落笔成形”。这也使得这项局限于木制品上的艺术的发展受到钳制。
为此，李瑞群及其父亲李文奎进行了在工具端和材料端的研发工作，将此前难以迅速上手的烙铁更新为更为轻便的电烙笔，并且将绘画材料拓展到宣纸和丝绢上。
除此之外，李瑞群致力于将烙画艺术的文脉继续延伸，他在大、中、小院校成立非物质文化遗产项目烙画艺术传习基地，有些院校已将烙画艺术列入校本课程。如今的中国烙画艺术家协会成员近600余人，全球流动会员近10万余人。
除此之外，他还曾赴法国、意大利、俄罗斯、韩国、日本、马来西亚、新加坡、墨西哥及非洲多国现场展演传授烙画技艺。成功拓展了更多的外国友人喜欢上了中国烙画艺术。
