民族音乐的发展和传承为现代音乐的发展打下坚实的基础，而民族音乐所包含和呈现的文化和审美都是非常丰富的，也是现代化民族音乐的重要部分。而在初中的音乐教学中，民族音乐的文化传承对初中学生音乐教学质量的提升有着非常重要的作用，所以在现阶段的音乐教学中，传承民族音乐的教学方法也有着非常重要的意义。
1. 民族音乐的概述
从音乐的本质上来说，民族音乐的发展和其他音乐的发展有着密切的联系，而从那以后民族音乐也逐渐被更多的人所认识，取代了现代音乐教学，而研究的范围和对象的差异也决定了民族音乐的教学概念[1]。
民族音乐文化所研究的对象一般都是扎根在各个民族的生产劳动力中以及社会生活中，通过长时间的发展而形成民间音乐、宫廷音乐、宗教音乐等各种不同形式的音乐，其中因为欧美国家音乐的影响，从而出现了交响曲、大合唱等各种不同形式的音乐作品，也可以说，民族音乐的音乐文化中包含了诸多的元素，但是整体的形态却也不尽相同。
2.民族音乐在初中音乐中的教学探索
2.1开发教材内容，优化艺术形式
民族音乐的创作通常都与当地的民族劳动者的生活有着密切的关系，也是漫长历史中衍生的另一种独特的音乐艺术形式，因此民族音乐的本身就具备着非常强的系统性。为了切实推进民族音乐在初中音乐教学中的渗透性，教师要积极地将民族音乐的教学模式进行改善，激发出学生对民族音乐的喜爱和兴趣。首先，教师要通过将两者进行有效的融合，在制定相关的教学策略，使民族音乐和学生的现实生活进行结合，在根据学生的学习习惯和学习进度打造全新的教学体系。而在现代的音乐教学中，民族音乐的资源较为匮乏，再加上许多学生受到西方快餐式文化的影响，更多地喜欢流行音乐，对民族音乐不感兴趣同时也缺乏一定的了解，因此教师要积极地找出所在问题，在开展音乐教学之前教师可以利用更多的形式进行民族音乐的展示，并且精准地开发并利用各种小调、山歌等各种音乐表现形式来开展教学，以此来提升学生对民族音乐的兴趣以及对民族音乐的音乐需求，这也是传统民族音乐的一种教学方式，也是满足学生音乐需求的具体方案。
例如：教师在带领学生学习《美丽的草原我的家》的时候，教师通过不同的音乐版本进行教学开展，让学生在听音乐的过程中深入了解民歌背后的故事，并引导学生进行对比哪种音乐形式更好听，更能够展现这首音乐的情感。在通过对歌曲的分析以及歌曲的曲风和创作背景进行同步学习。而学生在了解歌曲背景的过程中能够逐渐衍生出草原风情的画面激发学生对歌曲学习的兴趣，逐渐帮助学生形成对民族音乐学习的积极性。此外，教师还可以鼓励学生尝试自己改写歌曲，组织学生前往距离近的民族音乐发源地进行最直接的感受，以此让学生对民族音乐中的民俗风情和音乐所表达的民族文化有更深层次的理解和认知。
2.2转变教学理念，改善教学模式
在初中音乐的教学中，由于传统音乐教学的影响导致教师会直接要求学生演唱并欣赏歌曲同时讲解歌曲所包含的意义，最后在通过对音乐的聆听结束课程。这种教学模式的开展一般很难激发出学生对音乐的学习兴趣，而且因为单一的教学模式导致学生对民族音乐丧失了学习积极性，同时还会导致音乐课程的开发受到一定的影响，对传统音乐或者民族音乐的教学及传承都有着一定的影响。为了能够解决当前所存在的这种问题，教师就需要不断的进行总结和发现，及时掌握学生的学习进度以及对民族音乐的学习兴趣，在进行合理的教学模式的制定。同时教师还要转变自己的教学观念，将新课改的教学模式作为改变音乐教学的基础，从而实现民族音乐在初中音乐中的教学开展以及融合。所以，首先教师要建立现代化教育的教学理念，明确现代音乐的教学方向以民族音乐的教学方向，然后积极地在课堂教学中开拓民族音乐的音乐内容，保证学生在现代音乐教学模式和民族音乐材料相结合的课堂中积极参与其中，获得民族音乐的音乐知识。其次，教师还要明确民族音乐在现代音乐中的教学地位，根据学生的学习兴趣以及学习特点将民族音乐与现代音乐进行有效融合，并带领学生全面了解民族音乐的魅力，从而在很大程度上强化学生对民族音乐的认知，满足学生对民族音乐的学习需求。
例如：在开展《山丹丹花开红艳艳》这首民族音乐时，教师可以先明确歌曲所表达的中心思想－－红色政权，在开展教学时教师及时明确教学目标，设计教学方案，制定教学模式，其中还能够穿插一些带有陕西风土民情的图片，让学生了解歌曲的创作背景以及当时创作的历史背景，在通过对歌词的学习逐渐进入黄土高原的想象，使学生能够身临其境的感受这首民歌带来的音乐魅力以及演唱者的丰富情感。此外，教师还可以为学生及时科普歌曲是在什么时代背景下所创作的，明确歌曲的中心思想是红色文化的传承和伟大，让学生在简单明了的歌词和高昂的歌曲中感受当时的时代背景以及当时人们对毛主席的敬仰和红军在新中国成立中所付出的努力和汗水。
2.3营造音乐情景，激发学生共鸣
在民族音乐教学活动的开展过程中，激发学生与民族音乐的共鸣是民族音乐课程开展的重要部分。在开展民族音乐教学时教师要通过有趣的教学模式引导学生积极主动地参与到课程当中，同时还要利用多媒体教学和互联网信息技术对民族音乐进行分析，提升学生对民族音乐的学习兴趣以及对音乐的共鸣，从而为学生提供多样化的学习方式。而教师也要善于利用多媒体教学充分结合民族音乐的内容，创设出符合学生的学习情境，让学生在学习和欣赏民族音乐的过程中与民族音乐产生共鸣，让学生能够快速地融入到教学当中，在愉快的氛围中学习音乐感受民乐来带的美感。从初中生的角度来看，由于初中生年龄普遍较小，对于新鲜事物的接收能力也有限，同时因为初中生的年龄特点，都有着自己独特的理解方式和观念，因此在这种时代背景下的学生都具备自己思想的独特性，教师也要注重这一点进行教材的选材以及教学模式的设计[4]。
例如：在开展《打支山歌过横排》这首歌的教学过程中，教师可以先为学生播放这首山歌的歌唱视频，逐步引起学生与民族音乐的共鸣，激发学生想要演唱的想法。教师让学生说一说自己在听完山歌之后想到了什么？而后教师可以详细的为学生介绍这首山歌创作的作者以及当时的时代背景，引导学生自己理解歌词意境以及歌曲的创作背景。最后教师将以综合引导的教学模式引导学生通过自己对音乐的理解，然后将自己的想法与对节奏的理解将这首音乐进行创新改善，随后让学生之间相互欣赏自己进行的编曲，最后选择出大家都喜欢的创新乐曲，通过这样的教学模式以此来激发学生对民族音乐的学习兴趣以及对音乐学习的积极性。
2.4欣赏民族音乐，引起学生兴趣
优秀的民族音乐不仅能够让欣赏者感受到民族文化的独特性，还能让欣赏者沉浸其中想象当地的风土人情。因此优秀的民族音乐可以不断提升学生对音乐的鉴赏能力，还能让学生感受到不同民族音乐的独特性，而教师不仅要通过专业的角度让学生欣赏民族音乐的优美，还要让学生从情感上欣赏民族音乐。在学习的过程中，教师还要注重培养学生对民族音乐的学习兴趣，逐渐爱上民族音乐，对民族音乐产生浓厚的兴趣。
例如：在学习欣赏四川民乐《采花》时，教师可以先利用学生都熟知的类似民歌来吸引学生的注意力，等学生的兴趣被提起以后，教师弹唱《采花》让学生欣赏民族音乐的独特性，让学生说一说两首音乐之间的区别以及音乐的节奏，并且让学生描述在听到音乐之后第一时间联想到了什么？以此来激发学生的音乐想象力。之后通过民歌旋律的优美、歌词的朗朗上口，来表达当时社会背景下的民族风情，让学生在听、唱、想的过程中感受民歌。而学生因为心理年龄的特点对民歌欣赏力度不够，因此在开展课程之前，教师可以先将优秀的、传唱度高的民歌展示给学生，让学生产生演唱民歌的兴趣，最后在欣赏其他民歌，这样能够快速激发出学生对民族音乐的兴趣。
3.民族音乐中的实践案例
在我开展民族音乐课程时，首先我将以课程内容为主设计教学目标以及教学模式。在民族音乐开展的第一课程中我可以通过《茉莉花》《二泉映月》等经典民族音乐的代表来激发学生对民族音乐学习的兴趣，通过演奏模式以及演奏内容让学生仔细欣赏音乐内容，这样能让通过学生最熟悉的民族音乐来参与到课程中，让学生感受民族音乐的民族性以及特殊性。课前导入我会播放音乐的前奏，让学生回答是什么歌曲？谁能够唱出来？讲了什么？让学生通过熟悉的前奏积极思考歌词内容并能够表达出来，这样可以让学生快速进入课堂，跟随教师的节奏进行民族音乐的学习。随后当学生都能够说出答案时，播放完整的曲目视频，让学生直观地感受《茉莉花》在演奏，让学生说一说直观感受。之后我再将现在改编的《茉莉花》进行播放，让学生感受两种不同的音乐曲风，之后提出问题“两种曲风的《茉莉花》有什么不同？”“给人的感受有什么不同？”“那种音乐曲风更能展现《茉莉花》的独特性以及民族性？”，不仅如此，教师还可以引导学生在进行音乐欣赏的过程中进行肢体语言表演，这样能够帮助学生更加全面地了解音乐，并且对音乐所表达的情感有更深层次的了解，这样能够更好地传承和弘扬民族音乐的文化。
4.结语
民族音乐是我国音乐文化中最具特色的一种音乐表现形式，因此在初中音乐的教学中，教师要注重将民族音乐与音乐教育相互融合，完成民族音乐传承的教学目标以及提升学生对音乐的鉴赏能力。
参考文献：
[1]陈都.浅谈民族音乐在初中音乐教学中的运用与传承[J].北方音乐，2020(06):193+195.
[2]夏凌.关于初中音乐教学中民族音乐教学的手段探究[J].黄河之声，2020(04):104.
[3]白颖婵.民族音乐融入初中音乐课堂的教学分析[J].北方音乐，2019,39(20):152+154.
[4]姜春燕.谈民族音乐元素在初中音乐教学中的植入与推广[J].才智，2018(10):164.
